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Neithan Herbert

Neithan Herbert celebra el patrimonio y la artesanía durante su desfile de moda 'Ready-to-Wear' SS25

Neithan fue fuertemente influenciado por su madre indígena Inca, quien dedicó más de 40 años a promover el arte y los textiles de los artesanos ecuatorianos en todo el mundo


Septiembre 3, 2024 7:40 PM EDT

Neithan Herbert presentó su Colección Ready-to-Wear Primavera/Verano 2025 en el Live Aqua Urban Resort en San Miguel de Allende. Este evento, lleno de sorpresas, destacó la fusión entre la moda, la cultura y la comunidad. Este desfile marcó un momento decisivo tanto para el diseñador como para la región, colocando a San Miguel de Allende en el mapa global de la moda.

Neithan fue fuertemente influenciado por su madre, quien era indígena Inca y dedicó más de 40 años de su vida a promover el arte y los textiles de los artesanos ecuatorianos en todo el mundo. Originario de Otavalo, su crianza estuvo impregnada de la artesanía tradicional. La tienda de ropa de su madre en México lo expuso desde pequeño a textiles indígenas, lo que lo hizo enamorarse de la moda, mediante la cual se dedicó a reinterpretar el patrimonio cultural con el que creció.

Neithan Herbert tras cerrar su desfile en San Miguel de Allende© Cortesía de Shanik Azcarate
Neithan Herbert tras cerrar su desfile en San Miguel de Allende

Después de obtener su licenciatura en moda en el IED de Milán y debutar en la Semana de la Moda de Milán a través del Concurso Milano Moda Graduate, Neithan fue reconocido como uno de los cinco mejores. Hoy en día, su trabajo es celebrado por su libre estética, técnicas manuales, la fusión cultural, dedicación a la sostenibilidad y su constante colaboración con artesanos locales en México.

Un homenaje al patrimonio: La colección "Moonlight"

La Colección Primavera/Verano 2025 de Neithan Herbert, presentada bajo el nombre "Moonlight", es una reflexión profundamente personal de su patrimonio y sus influencias creativas. Se inspira en la energía mística de la luna, reverenciada en la cultura inca como "Mama Quilla", fusionando elementos de feminidad, fuerza y herencia latinoamericana.

La presencia de caballos, un símbolo de elegancia y poder, es recurrente, con influencias visibles en trenzas largas, elegantes botas vaqueras y siluetas fluidas. "Es un honor para mí presentar una colección en San Miguel por primera vez. Soy originario de aquí, crecí aquí toda mi vida, pero nunca había tenido la oportunidad de presentar un desfile de moda hasta que Live Aqua me invitó", dijo el diseñador. "Estoy muy orgulloso de que esta colección tenga artesanos de San Miguel, costureras de San Miguel, joyeros de San Miguel".

Neithan Herbert SS25© Cortesía de Shanik Azcarate
Neithan Herbert SS25

 "Las joyas, los accesorios, todos los detalles son un homenaje a San Miguel, ya que la ciudad es conocida por su trabajo en latón, así que todos los botones, cremalleras, hebillas, todo está hecho de latón con un baño de oro, y eso es lo que eleva toda la colección"

Neithan Herbert

"Esta colección es un tributo a los caballos y la luna", explica el diseñador a ¡HOLA!. "Intenté combinar toda la elegancia y la fuerza que representa un caballo, junto con la moda masculina, ya que es la primera vez que presento piezas para hombres".

La sede de la colección fue Live Aqua Urban Resort © Cortesía de Shanik Azcarate
La sede de la colección fue Live Aqua Urban Resort

Neithan explica a ¡HOLA! que el proceso creativo fue "mágico" ya que la colección se realizó completamente en un atelier en San Miguel. "Esta colección comenzó con una idea de que la luna es lo que nos guía. Soy espiritual. Hice una hebilla de luna con un abrigo, y a partir de ahí, todo se diseñó, y de repente vi el caballo de un amigo, y casualmente se llama Luna, así que fue un momento de coincidencia en el que me di cuenta de que todo se conecta".

 "La colección tiene muchos flecos, encajes, transparencias y detalles que juegan con el misterio de la noche, y así comenzó la colección"

Neithan Herbert

Las piezas también rinden homenaje a la madre del diseñador, reflejando su estilo único a través de tops de encaje, faldas de lana y joyas de oro audaces que hacen un guiño a su herencia indígena inca. Este tributo es una celebración del estilo de su madre y un reconocimiento a su profundo impacto en su viaje creativo. "Mi madre es una mujer inca ecuatoriana", dice Neithan. "Por eso necesito rendir homenaje a mis raíces".  "Tengo una madre que me apoya incondicionalmente. Mi madre es una mujer indígena y a veces la gente encasilla a los indígenas como personas de mente muy cerrada. Ella es lo opuesto. Fue una nómada, exploró Europa, Estados Unidos, México".

© Cortesía de Shanik Azcarate

Al elegir presentar su colección en su ciudad natal, Neithan demostró un profundo compromiso con sus raíces y los artesanos de México. Esta decisión siguió a sus éxitos internacionales en Italia, Estados Unidos y Canadá, llevando su visión creativa a un círculo completo en el lugar que lo formó. El Live Aqua Urban Resort proporcionó un escenario adecuado para este regreso a casa, acogiendo a una audiencia internacional y destacando el rico patrimonio cultural de América Latina.

"Viví en Italia, estudié moda allí e hice mi debut en Milán, pero para mí es muy importante destacar que tengo una mezcla de culturas. Lo más hermoso es que somos una comunidad, y como latinos, es lo que más nos diferencia del mundo. Estamos unidos, nos apoyamos y trabajamos como comunidad, y eso representa la marca".

© Cortesía de Shanik Azcarate

Una celebración de la artesanía mexicana

La Colección "Moonlight" celebra la artesanía mexicana, con materiales lujosos y diseños atrevidos que combinan una estética punk-romántica con un toque contemporáneo. La colección incluye una variedad de cashmere y lana de lujo de Fábrica Soria, tejidos fluidos y estructurados, y siluetas audaces con detalles intrincados. Accesorios dorados hechos a mano, como cinturones, hebillas y botones, elaborados por artesanos de San Miguel de Allende, le dan a la colección un toque distintivo y auténtico, enfatizando el compromiso del diseñador con la artesanía local y las prácticas sostenibles.

"Es muy emocionante para mí, ya que todos los textiles se hacen en Guanajuato, incluidos el cashmere y la lana virgen, que son de Soria". Herbert también comenta que su equipo, incluidas las costureras y quienes tratan las telas, trabajaron en armonía para hacer realidad "Moonlight".

Con una paleta de colores que incluye negros, cremas, marrones, beige, verdes y rojos, la colección toma como inspiración los tonos terrosos del paisaje mexicano. Sorprendentemente, el 80% de la colección se confeccionó con telas hechas en Guanajuato, lo que subraya la dedicación de Neithan a apoyar las industrias locales y promover la moda sostenible.

Impacto más allá de la moda: apoyo a la comunidad

Más allá de la moda, el desfile tuvo un impacto profundo en la comunidad. Los ingresos del evento se donaron a Equinoterapia SMA, una organización en la ciudad natal de Neithan que ayuda a niños con desafíos de desarrollo, traumas por abuso y otros problemas a través de la terapia con caballos. Este gesto caritativo agregó un significado más profundo al evento, alineándose con los valores de Neithan de retribuir a la comunidad y usar su plataforma para apoyar causas significativas.

© Cortesía de Shanik Azcarate

"Estamos apoyando a la fundación Equinoterapia San Miguel, por lo que fue una colaboración perfecta, ya que ellos apoyan a niños con autismo y parte de los fondos de los boletos vendidos para este desfile están destinados al tratamiento de estos niños", dijo.

Un desfile para recordar: Karen Vega en la pasarela

El desfile tuvo aún más impacto por la presencia de Karen Vega, la modelo oaxaqueña de renombre internacional, quien dio vida a la colección con su presencia imponente y estilo único. Su participación destacó el enfoque del desfile en la inclusión y la representación, reforzando la celebración de la belleza y el patrimonio latinoamericano.

Un nuevo amanecer para la moda mexicana

El desfile Ready-to-Wear Primavera/Verano 2025 de Neithan Herbert mostró una fusión de patrimonio, arte y comunidad. Al elegir San Miguel de Allende como la ubicación del desfile, Neithan Herbert rindió homenaje a sus raíces y subrayó el atractivo global de la artesanía mexicana.

© Cortesía de Shanik Azcarate

Este evento no solo solidificó su posición como una figura relevante en la industria de la moda, sino que también estableció a San Miguel de Allende como un centro emergente de expresión creativa e innovación.

© ¡HOLA! Prohibida la reproducción total o parcial de este reportaje y sus fotografías, aun citando su procedencia.