pablopablo nos habla de su primera vez en México, su nuevo disco y el consejo de su padre, el músico Jorge Drexler

Sí, muy fuerte. Me marcó como mucho el momento en que decidí que esta era la idea del disco. Yo venía de probar muchas cosas muy distintas, como de muchos estilos diferentes, y este disco realmente fue como lo que se dice como narrowing it down, o sea, como agarrar mis influencias y decir:  voy a encontrar una identidad, ir a por ella, así a full (de lleno), y realmente eso es lo que ha pasado en 'Canciones de Mí'.

Lo que más he explorado en este disco, desde mi punto de vista, es la relación masculina con el amor. Es una cosa de cómo nos cuesta entregarnos y el miedo que nos da entregarnos. Luego también una vez que te has entregado, incomoda, o luego otras veces te entregas. Me parece muy interesante esta manera de relacionarse con el amor desde la perspectiva de los hombres, y sobre todo en un momento en que los hombres estamos haciendo tanta auto revisión de cómo funcionamos, qué tenemos que cambiar.

Me intenté meter en eso bastante, permitirme cantar desde un personaje que no necesariamente fuese yo, como intentar dramatizar lo que pasa y de alguna manera retratar, como si fuera casi como retratar al malo de la película, no a un nivel muy dramático.

La verdad que no. Siento que hoy en día me interesa mucho el amor. Hoy día siento que a la gente le cuesta mucho como el commitment (el compromiso) a una sola cosa. La gente está siempre, igual que con el streaming, siempre hay dos billones de canciones más que podrías escuchar en este momento…

Tengo muchas ganas de tocar en Ceremonia, muchas ganas de entender a quién está aquí, como quién me está escuchando, dónde están. Eso ya me pasó en Bogotá, de repente en el festival fue como decir: ‘¡Guau!, hay gente aquí que se sabe las canciones antiguas y tal. Tengo muchas ganas de ver qué pasa.

Fue una experiencia hermosa poder contar con ellos, y también que la intención que teníamos era hacer algo que esté inspirado en el regional mexicano, pero también hacer el esfuerzo de qué podíamos proponer nosotros, cómo llevarlo hacia nuestro terreno, Ralph y yo, cómo llevarlo hacia Madrid, llevarlo hacia lo que nos encanta y poder poner algo distinto.

Un consejo que me gustó mucho era un dicho que es muy lindo: ‘Para encontrar nuevas tierras hay que perder de vista la costa’. Eso me gustó, eso me gustó mucho. Hay un momento en que no ves la costa y estás perdido, y te tienes que entregar a eso antes de llegar a una nueva fase como creativo. Eso me gusta mucho, ese dicho.

Es muy hermoso, yo tuve la suerte de que se me permitió siempre hacer música y experimentar y ser libre. Es el mayor regalo que te puede dar crecer en una familia artística, es hermoso. Poder compartir tu pasión con tu familia y no tener que explicársela, es muy lindo, la verdad. Fue un entorno muy fértil para tomar cosas y ponerme a escribir canciones.

Igual de fácil y difícil que si mis padres fuesen oficinistas. Es difícil hacer música y abrirte paso en la industria. Es muy raro y es difícil que la gente entienda lo que quieres hacer. No creo que haya una diferencia muy grande entre que mis padres sean músicos y que no a la hora de yo tener que esforzarme en buscar mi identidad. Siempre vas a tener que hacer eso.  En todo caso, es el privilegio de tener gente que te dice: ‘No firmes nada, no confíes en todo’. Te dan consejos buenos sobre la industria, de tener cuidado con estas cosas. Entonces, es lindo poder dedicarte a lo mismo que tus padres, es muy lindo.